Simbolismo:
Representa la postura corporal clásica de la jotera en plena acción: brazos en jarras, pecho adelantado, cabeza erguida.
El “estilo” se quiere representar metafóricamente con el estilo corporal y el marcado estilo artístico de esta escultura.

Estética:
Dentro del estilo figurativo, aparecen elementos abstractos en la composición.
Se trata de sintetizar, de buscar lo más esencial y expresivo.
La parte de la cabeza hace la figura reconocible, y entonces visualmente relacionamos el resto con la expresión corporal de la jotera.
El rostro liso y pulido, hace resaltar la cara (por donde sale la voz de la jota), del resto del cuerpo.
La estructura romboidal adelgazada en la base le otorga dinamismo, y los cortes en los brazos dejan abiertos los “agujeros” de los brazos y rompen la sensación de simetría del conjunto de la pieza.

Material:
La pieza está fundida en bronce, patinada al fuego y montada sobre una peana de mármol travertino, numerada y firmada por el autor.